2023年8月11日，南京财经大学城市“数智”公共艺术团队王若辰，周玥琳和丁莹以探寻城市公共艺术的发展为目标，来到河南省新乡市人民公园对当地公共艺术进行挖掘，对城市公共艺术的不足与未来有了进一步思考。
（图为团队成员对新乡市主题公园调研。通讯员周玥琳摄）
首先，为了解当地公共艺术整体发展现状，公共艺术团队对当地市民做了总体调查访问。调查得知，当地公共艺术的存在仅仅是为城市增加了一份色彩，只可眼见而无法切身体会到艺术就在身边，对交互感的实现仍然存在一定距离。可见传统的城市公共艺术如雕塑、人工油画等受到公共物理空间的制约，存在着交互性和沉浸感不足的问题。
针对此项沉浸感不足的问题，公共艺术团队选择采访街道办事处谢女士，由此得到了一个更加具体的反馈。
她说：“经常可以见到油画工人比着图样一笔一笔在这些电箱上作画，感觉非常辛苦。有时会模仿一些名画，但终究不是艺术品，而且容易掉色，效果并不是很好。”采访结束之后，三位团队成员对谢女士表示了深切感谢，并且进一步进行了思考问题的根源。
经过了两天相关资料的查询和专业人士的解答后，团队成员总结出了以下几点：
第一，政府和社会对公共艺术的投资不足。城市公共艺术需要巨大的资金投入，包括艺术品的采购、设计与建设、维护等方面。然而，由于财政预算的限制或对其他领域的优先投资，导致公共艺术项目在资源分配中处于次要地位，往往得不到足够的支持和投资，限制了公共艺术的发展。
第二，城市规划和设计缺乏综合性和创新性。考虑到社会生产力现状，大部分城市在在城市规划和设计中忽视了公共艺术作为城市空间塑造和文化价值的重要性。这种片面的观念导致公共艺术的设计缺乏创新性和与城市环境的融合，往往难以引起市民的共鸣和关注。
第三，社会公众缺乏艺术理解和欣赏教育。公共艺术作品的意义和艺术价值需要市民具备艺术理解和欣赏的能力。目前对于艺术的教育和普及还存在不足，导致公众对公共艺术作品缺乏理解和欣赏，无法真正体验和参与其中。
第四，社会文化认同和文化意识缺失。城市公共艺术应该体现当地的文化特色和历史传承，具有社会文化认同感和意识。但很多城市缺乏对本土文化和历史价值的关注，导致公共艺术项目的设计和内容缺乏地域特色和独特性，减少了公共艺术吸引力。
（图为团队成员对公共艺术调研。通讯员周玥琳摄）
针对这些问题，团队成员思考解决方案，并且经过人工智能验证后发现方案有一定可行性。
第一，制定综合规划和设计准则。城市规划和设计应该将公共艺术作为一个重要的组成部分，制定具有创新性和可持续发展的综合规划和设计准则，在城市建设时，就应该把公共艺术纳入考虑范围，确保公共艺术与城市空间相互融合和相互促进。
第二，加强艺术教育和普及。在学校和社区开展艺术教育和普及活动，提高学生和市民对艺术的理解和欣赏能力，培养大众对公共艺术的兴趣和参与。
第三，强调地域特色和文化认同。在公共艺术项目的设计和实施中，注重体现当地文化特色、历史传承和社会认同，提高市民对公共艺术的认同感，提高市民的参与度。
在这次调查的最后，为了进一步进行调查取证，公共艺术团队向当地公共艺术专家李先生进行采访。
他说：”城市公共艺术其实是新乡市理想与激情的集中反映，它以其特有的方式塑造着记忆和守望着城市，诠释一座城市文化精神的定位和地方特色。我们也希望社会主义核心价值观与城市艺术的结合，最后建造以“新乡文化”为特色的主题公园，为人民大众创造新乡独有的价值。”
审美教育是现代教育中的一项重要课题，其中大众审美教育显得尤为重要。而研究表明油画油彩等艺术品的复原以及高质量、全方位、高品位重现对大众审美的提升有显著的意义。
在跨媒介融合的背景下，城市公共艺术的创作环境和创作方式需要迈向多元发展阶段。在创作方式方面，将数字艺术与绘画艺术有机结合，有利于为城市公共艺术带来较强的视觉冲击力，为人们提供了全新的、沉浸式的感官体验，打造高质量数字化背景下的城市公共艺术。
（图为河南省新乡市公共艺术调研。通讯员王若辰摄）
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